石涛《画语录》美学思想研究

石涛《画语录》是中国美学史上有“里程碑”之誉的经典著作。本书认为，《画语录》之“实质上的系统”是一个完整的美学体系，由艺术本根论、艺术心灵论、山水画艺论与艺术至境论四个部分构成。 全书由导论和六章构成。 导论简要回顾了《画语录》美学思想研究的历史及其问题，介绍了本书的基本思路。第一章《〈画语录〉学术语境与问题意识》通过对清初“崇实”与“复古”学术态势的回顾，讨论《画语录》与“崇实”趋尚的关联，及石涛将古今之思归结于艺术本源之思的原发问题意识。第二章是《道一贯之：〈画语录〉中的艺术本根论》。“一画”作为“一”与“画”的组合，是全新的艺术哲学概念，既是宇宙本根，也是艺术本根。“一画之法”是本根之法，是“无法而法”的“至法”和由“法”而“化”的“解脱法门”。石涛还把“我”区分为“本真之我”与“现象之我”，认为“一画之法，乃自我立”、“是法非法，乃成我法”。第三章是《画者从心：〈画语录〉中的艺术心灵论》。“尊受”说、“蒙养”说与“生活”说构成《画语录》艺术心灵论的基本内容。“尊受”就是“先受而后识”。“蒙养”包含“开蒙”、“养蒙”、“用蒙”三义。“蒙养”是从“受”的维度对心灵转化问题的探讨，它蕴含着一种“天人授受关系”。“生活”的意蕴可概括为“万物的动态生成存在及其显现”。“生活”不离“识”，它蕴含着一种“天人显隐关系”。第四章是《笔山墨海：〈画语录〉中的山水画艺论》，主要讨论“一画”与“笔墨”、“笔墨”与“山川”的关系问题。此外，“山”与“海”相通，构成了山水画的“空间”的“动力学”；“诗”与“画”交融，构成了山水画的“时间”的“现象学”。第五章是《运化之境：〈画语录〉中的艺术至境论》。在《画语录》美学视野中，艺术存在于一个“本于道，从于心，成于艺”的动态流程之中。因此，艺术至境的测度也包含着三重进路：“以道观之”、“以心观之”、“以艺观之”。“以道观之”得“道之境”，即“絪緼”；“以心观之”得“心之境”，即“远尘”、“脱俗”；“以艺观之”得“艺之境”，即“资任”。第六章《〈画语录〉品格定位与价值反思》。在文化与历史的双重视野之下，《画语录》美学呈现出多重的面相与品格，在当代语境中同样有其意义和价值。 本书的创新之处首先表现在对《画语录》美学体系的探究上。在这一体系性视野的观照下，本书对《画语录》中的一系列重要概念、命题如“一画”、“一画之法，乃自我立”、“尊受”、“蒙养”、“生活”、“氤氲”、“远尘”、“脱俗”、“资任”、等的阐释，都富有新意。此外，本书试图从具体的历史文化语境探析《画语录》的问题意识，对《画语录》美学思想加以品格定位，也有一定的新颖性。

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